有人说:“裸体一旦成为艺术便是最圣洁的,道德一旦沦为虚伪就是最下流的。”裸露分几种方式:露给自己叫自恋;露给情人叫诱惑;露给大众呢?艺术、色情还是其他,众说纷纭。
人体绘画
安格尔一生中在裸体素描上下过精深的功夫, 而且只有当他面对裸体模特儿时,他的现实主义真知灼见才特殊地显现出来。安格尔在裸女上所寄予的理想是——“永恒的美”。

翻开欧洲艺术史第一页,就是裸体艺术,两万年前,原始雕刻。文明时期,第一页,希腊,依然是裸体。文艺复兴时期,也是大量的裸体艺术。其中以古希腊人体裸露度为最高,成为艺术的升华,为整个社会所接受。人类爱美的本质很难遏制,把这种欲望升华到追求美、炫耀美其实也是一种必然。 (安格尔绝世人体画作——右图)
西方裸体艺术发展历程经过了四道“关”,即美术、摄影、电影和舞台剧表演。第一关美术,狭义而言18世纪罗可可艺术之后过了第二关摄影,20世纪20年代大量人体摄影明信片发行时过了第三关电影,20世纪50年代以美国一些有裸体情节的电影公映为标志过了第四关舞台剧表演,20世纪70年代欧美一些戏剧出现裸体情节而通过了。
人体写真

《人体》摄影1936年 爱德华·韦斯顿摄
这幅坐姿人体使韦斯顿的人体摄影达到巅峰状态,也是人体摄影最伟大的经典之一。广角镜头夸张了肢体的比例,使模特的姿态极富表现力,让人忍不住要去模仿。
韦斯顿常拍人体,是看不出人的情绪的。片中人的面部被隐藏,但美妙的胴体与造物主的其他作品一样有着令人惊讶的质感与形态。长时间地注视后,观众可以看出外形下面不可思议的内在精神。
时过境迁,人体摄影不再是一种纯粹的艺术欣赏。越来越多的女孩子会光顾影楼拍一套人体写真集,用来留住自己青春的映象。艺人通过出版全裸或半裸的写真集出名也成了一条捷径。
人体彩绘 
人体彩绘是暴露私密的视觉刺激还是表现人类自身的肉体美从而达到认识人类自身的目的?
有人认为,通过商业的包装, “人体彩绘”走向大众,从而提高大众的审美意识。艺术表现不仅应该表现社会性的一面,也应该表现人的自然性。若说是色情,好像没有上彩的身体更加色情吧。
另外的观点是,人体彩绘以刺激、奇异、另类为特征,绝大多数都是以迎合低俗趣味和猎奇心态,从而造成一种围观的公众性效果。看裸体,特别是异性的“秘密处”,至少是一种“意淫”,与千百年来两性关系中的规则相脱离,违背社会道德法则。
我们的观点是存在即是道理。
裸 奔

1974年4月,在伦敦西部举行的一场英法橄榄球比赛上,迈克尔·奥博雷恩闯入球场。当时他一丝不挂,嘴角挂着笑容。警察紧追上去,马上用头盔遮其羞部。当时的天气很冷,热胀冷缩的原理造成一位警官笑着说:“他没什么可看的。”虽然如此,“裸奔(streaking)”一词却出现在了英文中。
30年后,世界裸奔第一人诞生。英国人马克·罗伯茨几乎包揽了近几年世界大赛70%以上的裸奔机会,奔出了水平,奔出了风格,也奔入了吉尼斯世界纪录。同时,他的壮举引起了赞助商的注意,公然资助他发展裸奔“事业”,马克·罗伯茨也再接再厉,开拓思路,创造裸奔新方式,去年7月在巴塞罗那世界游泳锦标赛上,他以“小天鹅”的扮相,又一次让观众目瞪口呆。